試評樹德科技大學春季展演《麥可傑克森──Is this it ?》
在討論本製作以前，想先分為三個部分來討論本製作，第一是以教育劇場，就由校系所領導之演出製作來討論本作品；第二是以作品來做論述，由導演手法、劇本改編以至舞台表現作為論述觀點；之三則是以筆者個人從事表演指導工作之觀點就學生演員的舞台表現試著發表一點拙見。
首先，不得不佩服樹德科技大學傾全校系之力，幾乎全體動員，抱持著強大的野心帶領著觀眾重回八零年代。在表演藝術系、藝術管理與藝術經紀學位學程的指導老師與學生努力之下打造一齣完整度極高的專業演出製作。
樹德科技大學表演藝術系中，不乏優秀的舞者、歌者及演員，在這次的《麥可傑克森》中，各演出部門高度合作，展現樹德科大的特色：能演能歌又擅舞，表演者無不竭盡全力重現八零年代的舞蹈、歌唱與表演風格。令人不禁期待樹德科大未來還能做出甚麼樣驚人的高規格製作。
身為一個八十年次的麥可粉絲，不斷嘆息自己錯過太多後，能繼2011年莎士比亞的妹妹們劇團的演出，在舞台上再度看見這些經典舞步實在是令人大呼過癮。導演汪兆謙使用多次疊音、複誦的手法讓時代的經典台詞環繞在整個劇場，並大玩語言，中文、英文、粵語還有閩南語，讓觀眾在聽覺上已能感受劇本中的「文化雜交」；在時代的距離上，導演似乎並不要求演員強作詮釋，而是讓演員去了解這段距離、在台上呈現出這段文化的距離，並使用現場直播、訪問的手法再度呈現這段表演者與被表演者的距離。
在本次演出當中，玩樂的元素多過批判、質問，而筆者在2011年觀看中感受到的濃密死亡氛圍也相對淡薄。比方使用了超級變變變的舞台趣味，投影牆上出現經典紅白機遊戲畫面，這在觀戲上感受到更多由這群青年演員對於八零年代的好奇、趣味與溝通。
透過麥可傑克森的諸多經典曲目串聯影響台灣的重大事件，如同大審判的場景中扮演麥可傑克森的演員在眾人之上看著眾演員被綑綁，壓解的過程，誰無罪？誰不是台灣現有狀態的參與者？再到麥當勞先生使用聖經語彙，誰被滿足了？經過這一長串的旅程，我們到底是誰？我們真的認識彼此認識自己了嗎？經過狂歡爆炸的一切後，我們似乎又回到黑暗的洞裡，看不見彼此相互吶喊著？
這是我們要的嗎？Is This It？
表演者的表現上，這群大三的表演者著實令人驚艷，可惜在聲音的使用上咬字稍嫌模糊，聲音的投射上也還有努力的空間，而讓我更期待的演出會是這群表演者會如何以自己所屬年代的觀點來詮釋這段距離，但在舞台上大多只看見演員相當努力、用功且相對拘謹地想重現、模仿出被表演者的模樣，這是相對可惜的一點。這部分相信在本製作期間校內的指導老師與導演都有許多提點，就不再此獻醜贅述，但絕對令人期待的會是這群演員未來的巨大成長，在具備了表演的身體後，能不能加以自己的思想，詮釋傳遞出屬於自己的意象。
筆者看完本製作後，想起在麥可傑克森的紀錄電影《未來的未來》中幕後花絮舞者甄選的片段裡，舞蹈總監提到：這些舞者不能只是模仿麥可，他們必須是麥可的延伸；又，有位舞者也提到，麥可的舞蹈是音樂，一個聽不見聲音的人看麥可跳舞，可以聽見他舞步中的音樂。
期待樹德科技大學表演藝術系未來的演出，也期待能看見這群表演者的舞出的音符與心中的脈動。
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